时最倾听张靓颖的成长与进步玛丽娅巫一凡藁城廖芊芊江涛Kf

倾听张靓颖的成长与进步

我看来，《倾听张靓颖》就是一张她停下脚步，用音乐的方式审视自己的一张专辑。有幸当晚参加了这张Live的录制，不大的场子内极简的舞台设计，给乐手提供了更多的空间。几乎全部黑人“外员”的外国团队，让整场Live从头到尾都带上了爵士的明显痕迹。

这是一张名为 倾听 的专辑，听什么？毫无疑问，听张靓颖。张靓颖是谁？可能在2005年之前，没有几个人知道那金尚贤个 张靓颖的张，张靓颖的靓，张靓颖的颖 ，但在那之后，可能很少有国人不知道这个名字。生于1984年，张靓颖与 80 后那一代内地人一样，同时成长于邓丽君的 靡靡之音 中，经历了港台音乐 反攻大陆 的黄金年代，赶上了改革开放西方文化涌进的大潮。不知不觉中，在齐秦、齐豫身上找到了最初情歌的定义，从麦当娜的身上得到了启蒙，在玛丽亚凯莉身上找寻到了 Hero 的力量，开始知道世界另一片领地，原来用不一样的语言，唱着不一样的节奏。再后来，络崛起，经历过人气泡沫的浮躁与癫狂，也得到了更多元化音乐资源的猛烈撞击，开始知道新世纪、后摇以及重金属 这是一个在剧烈发展和变化的时代，这时代中的人，没有一个敢于明确说自己知道过去和今天究竟是为了什么，更不用说将来。位于这个时代中的人，只能向前，却少有回头沉淀自己的勇气。

在我看来，《倾听张靓颖》就是一张她停下脚步，用音乐的方式审视自己的一张专辑。有幸当晚参加了这张Live的录制，不大的场子内极简的舞台设计，给乐手提供了更多的空间。几乎全部黑人 外员 的外国团队，让整场Live从头到尾都带上了爵士的明显痕迹。

《Opening》跳动的蓝调音符奠定了整场的基调，虽自然，但随后《At Last》的过早出场似乎有些出乎人意料，没有两把刷子不敢唱《Listen》，没有四把刷子又有谁敢唱《At Last》？看看敢于这是由于复合材料的芯材还没有被检测翻唱这首歌的女伶们，克里斯蒂娜 阿奎莱拉、碧昂丝、席琳迪翁，各有各的特色，而这首太考验唱功的作品张靓颖早在08年《The One》演唱会上也曾挑战过，放在开场，或许先是对成长的纪念，也是将嗓子最好状态预留给这首歌。想必张靓颖开唱前必然是做了不少的开嗓预热的工作，这首《At Last》相比08年的版本气息充足得多，情感也到位的多。然而我们仍然不得不说，比起克里斯蒂娜峰回路转的转音，以及碧昂丝中气十足的高亢，张靓颖还是显得有些底气不足。但本来灵魂乐就不是华人歌手的强项，张靓颖能唱到这种水准，已经是难能可贵。

然而只有英文经典的翻唱还不够，《I Didn t Know》大概是除了《To Be Loved》之外，少有收到重视的英文原创的歌曲了，来自于KSK（Kevin Kumar 根据此前公然信息Sean Kumar）的词曲，不同于KSK之前给华语歌手作品都需要重填中文歌词，最近如张惠妹《都什么时候了》等等，这次的《I Didn t Know》从内到外都是一首 洋气 的作品，上口的旋律带着蓝调色才又不失流行的韵味，只不过作经过20多年的发展历程为专辑的双主打之一，纯粹的英文词可能并不能够很好的达到满意的流行度。但双主打的另外一首《好不容易》则容易流行的多，作为 靓式情歌 的延续作品，来自内地金牌女制作人崔迪的作曲，从一开篇的钢琴主歌就宣告了歌曲的抓人耳朵的不俗实力，加上邓佳宜从写信而展开感怀的歌词，整首歌既不苦情也不过度纠结，呈现出哀而不伤的情感状态，是 靓式情歌 固有模式的一种突破。

接下来的亮点来自于《Concerto Pour Deux》，现场前奏一起不觉心头一惊，的确是没想到张靓颖会翻唱云镁鑫这本田雅人首著名的《天使之声协奏曲》的。这首作品原是法国作曲家Saint-Preux在1969年创作的无词纯哼唱作品，后来在2005年经由《放牛班的春天》重新编曲和演唱在世界范围内走红。原本作品由童声演唱，颇为空灵和舒缓，而张靓颖整个的改编则一改这种空灵的风格。小提琴加上偏后摇的编曲，配合张靓颖婉转近似歌剧的唱腔，使得整个曲子展现出异常华丽的质感，甚至带上了一丝哥特的味道。同时，这首歌也将张靓颖的声线特质展现无遗。个人而言，这首作品本身十分出众，张靓颖的改变和演绎也十分出挑，既达到了炫技的目的，又具有话题性，就目前而言，就已经有不少友用 逆天 这样的次来形容这首作品了，所以应该适合作为下面的重点单曲进行打榜。

而剩下的翻唱则各有各的特刘天兰色，《南海姑娘》的慵懒和挑逗，《Singing In The Rain》的随性，《梦田》的复古以及《直到世界末日》的深情，每首作品都尽量融进了爵士的元素来统一整场Live的基调，但也保留了相应的年代感。以至于这些翻唱作品更像是近几十年来经典港台歌曲的串烧。

作为一直非常欣赏张靓颖的人，坦白而言，仍然觉得用力过猛是她这些年不得不让人纠结的问题，听完整场录制，也被这纷繁的风格所震撼，横跨中文、英文和纯人声，包揽爵士、灵魂、后摇和芭乐，张靓颖一再地向我们证明自己，可能这也是我们这一代人共同的追求所在。只是这个圈画的似乎有些太大，以至于我们无法只站在圆心就能顾及到每一个四周的点。但站在这个时代中为我们唱歌的张靓颖，似乎放弃了一切的条条和框框，是一个单纯到只希望自己被 倾听 的歌手，或许这样也就足够了，至少内地没有一个流行歌手，可以像张靓颖这般具有实力和心思单纯雕琢音乐。这个位于保守和开放、东方和西方的中间地带的音乐灵魂，本身就是矛盾的交汇和统一体，毕竟，去一趟格莱美并不等于放弃自己二十多年的音乐积淀，张靓颖渴望用一张《倾听》来沉淀自己的过去，让我们看得到她的成长和不足，也看得清我们自己的挣扎和前行。